我們也可以從“文化理解”的內涵對其進行剖析。“文化理解是指通過音樂感知和藝術表現(xiàn)等途徑，理解不同文化語境中音樂藝術的人文內涵。”(3)這里的“理解”強調的是在感知和表現(xiàn)途徑中生成的一種對文化語境和音樂藝術的綜合理解。“理解”也是“創(chuàng)意實踐”的基礎和起點，試想，如果不具備足夠深厚的人文底蘊，那么即便是放開手讓學生去創(chuàng)新，也是無源之水、無本之木?？梢哉f，這一素養(yǎng)具有先導性和基礎性的特征，同時也是學科育人和促進學生全面發(fā)展等教育目標的終點和新的起點，在核心素養(yǎng)建構中具有較深遠的意義。

　　(二)逆向教學設計中的“理解”

　　理解是知識遷移的基礎，影響遷移能力的是學生對知識的理解程度，而不是對事實的記憶或對固定流程的遵循。(4)格蘭特·威金斯(Grant Wiggins)和杰伊·麥克泰格(Jay Mc Tighe)在《追求理解的教學設計》(Understanding by Design)一書中提及一種強調 “理解”的教學設計方法—逆向教學設計，并在學生理解的基礎上構建框架及“大概念”(或譯為“大觀念”)。它遵循“以始為終”的教學設計理念，從學生理解的思維視角出發(fā)，站在學習結果這一“終點”逆向思考如何進行教學，幫助學生成長。

　　“理解”是學習任何一門學科或者技能的基礎，是一種高階的思考能力，是人們對問題或挑戰(zhàn)的判斷性思考，即人們遇到問題或是全新的挑戰(zhàn)時，可以通過分析、探究、應用、綜合等手段解決問題、克服困難。在各個學科中，“大概念”就是這種高階思考能力的表現(xiàn)之一。我們可以將“大概念”理解為處于學科體系中最高層次、統(tǒng)領該學科的思維方式，并對學生后續(xù)學習與發(fā)展產生持續(xù)影響力的觀念、命題、推論、原理和概括。

　　音樂課程中的“大概念”，實際是指在音樂學科自身的基礎上，去挖掘和尋找與之相關的共性聯(lián)系，培養(yǎng)學習者具備一種“透過表面發(fā)現(xiàn)本質”的認識論和價值觀。這與“中國學生發(fā)展核心素養(yǎng)”“音樂學科核心素養(yǎng)”的很多方面都不謀而合。比如，《中國學生發(fā)展核心素養(yǎng)》中的人文情懷、勇于探究、社會責任、國家認同等，與音樂學科教學中的能力目標是能產生“聯(lián)動”的。再如，多種音樂鑒賞中所共通的能力、對多民族及世界音樂文化多樣性的包容，以及在愛國主義歌曲學習中建立的責任意識等，都是建構在具體的音樂能力之上，指導學生學習的“大概念”。

　　實際上，逆向教學設計不是真的“倒序”“逆向”，而是站在核心素養(yǎng)和評價的角度，結合具體課例的教學目標，由結果反向尋找怎樣能為學生提供實現(xiàn)深度學習的可能性。從德育滲透的角度出發(fā)，逆向教學設計可以說為引導學生在音樂學習過程中自然升華思想感悟和增強報國熱情，提供了一種新的思路，為今后的音樂教學帶來了新的啟示。

　　三、理解驅動下的殊途同歸：抓牢情感驅動、洞察力和社會性

　　任何追求理解的設計，都必須幫助學生意識到他們要做的不是接受“灌溉”，而是主動揭示事實背后的內容，并思考它們的意義。因為學生才是最終的學習者和受益者，也是自我成長獲得全面發(fā)展的主人公。無獨有偶，在以“大觀念”和“理解為先”為主旨的教學設計理論下，逆向教學設計作為一種教學模型，是以培養(yǎng)學生的整體認知、獲得對知識的持久理解為目標的。筆者認為，“文化理解”在音樂核心素養(yǎng)中的位置，與逆向教學設計模型的“往回看”思路是有相似之處的，并且最后都回到了“人”。

　　筆者以兩首圓舞曲為例，將自身教學實踐中的思考進行提煉，總結教學設計思路上的共性，從而逐漸讓這一“工具”成型，讓“文化理解”素養(yǎng)在備課、上課時更有的放矢?；谀壳暗慕虒W實踐，筆者將“文化理解”范疇下音樂教學中比較常見且有操作共性的一些思路，按照逆向思維模型的三個階段整理如下。(見圖1)

　　(一)確定預期結果

　　從逆向教學設計的模型來看，這個預期結果基本相當于教學目標。我們需要思考，在上完一節(jié)音樂課后，學生的思維認識究竟會達到什么程度?或者說在哪一方面得到了提高?這里的預期目標，基本上也是結合“文化理解”更側重認識的特點，因此概括為可切入的三個角度：情感驅動、洞察力和社會性。根據具體課例，我們可以同時使用多個角度，或者只從一個角度出發(fā)。例如，針對“人音版”音樂教科書七年級上冊中的作品《青年友誼圓舞曲》，筆者將情感層面上的教學目標設定如下：體會圓舞曲熱情活潑、優(yōu)雅多變的特點，培養(yǎng)學生開朗熱情的生活態(tài)度，引導他們重視友誼，理解圓舞曲的社交屬性，并能在相似場景中恰當運用。

　　圖1

　　這一點即為“文化理解”素養(yǎng)下情感驅動角度的預期結果。對于圓舞曲朝氣蓬勃、樂觀向上、富有青春活力的音樂情緒，不能僅停留在學生“聽出來”即可，而應從情感·態(tài)度·價值觀目標，或從音樂核心素養(yǎng)中“文化理解”的內涵出發(fā)，最終使學生能在親近音樂的態(tài)度下，用歌聲或者身體樂器模擬出圓舞曲的核心特點，擁有一段比較愉悅的體驗，或者是將某一首歌曲唱得非常投入等。因此，將具體的“背唱某一首歌”轉化成“用恰當?shù)那榫w演唱這一類歌曲”，相對來說更接近核心素養(yǎng)指向的育人目標。同時要善用過程性評價，對學生在每個環(huán)節(jié)中的表現(xiàn)行為做出評價，特別是要引導學生體會演唱完歌曲前后的情緒變化。教師要在過程性評價中不斷激發(fā)與保持這種情感，使學生從興趣發(fā)展為喜歡，從喜歡發(fā)展為樂于表現(xiàn)，并帶給他人和自己快樂，從而將圓舞曲的社交性和生活中重視友誼的啟示相結合。

　　(二)設計評價工具/任務

　　有了理解上的目標，只是邁出了第一步。實際上，對文化理解素養(yǎng)的評估，這一步驟是尤其抽象且容易“走偏”的。目前，我們可以將這一“評價工具”或“評價證據”看作證明學生達到預期結果的“船票”。根據前文提到的音樂教學實踐中的誤區(qū)，如缺乏表現(xiàn)與實踐，以及孤立地培養(yǎng)文化理解等，都是要避免的。學生既然作為課堂活動中的主體，那這一評價任務的設定就不僅應科學標準、合理有效，而且要參照結合最新的教學理念和不同學生的實際基礎進行調整。無論是已經提出多年的核心素養(yǎng)，還是《義務教育藝術課程標準(2022年版)》中的音樂學科標準，都較為重視評價任務。同時，對評價任務的設計還是逆向教學的關鍵一環(huán)。所以筆者接下來將從宏觀和微觀兩個方面，談一談在“文化理解”這一領域，對評價任務的個人設想。