摘要：從2003年印發(fā)的《普通高中音樂課程標準(實驗)》到《普通高中音樂課程標準(2017年版2020年修訂)》，呈現(xiàn)出由“知識傳遞”教學向“知識結構”教學的轉變，落實到真實的教學實踐中，需要教師對課程標準實質精神有深入的理解。筆者嘗試以逆向教學設計來改善單元知識碎片化的問題，以產(chǎn)出為導向，重新思索目標、內(nèi)容、評價的設計。在確定有效的能力目標后設計具體的評價標準，再針對關鍵技能設計教學過程，將逆向教學設計作為一種思路與方法，實現(xiàn)核心素養(yǎng)的真正落地。

　　關鍵詞：核心素養(yǎng);高中;音樂鑒賞;逆向教學設計

　　《中國學生發(fā)展核心素養(yǎng)》中寫道，素養(yǎng)教育的核心是培養(yǎng)學生的真實性學力。所謂“真實性學力”不是碎片化知識的堆積，而是能夠運用知識、生產(chǎn)知識、展開批判性思考的能力。真實性學力不是虛假的應試能力，因此需要有真實性的學習(authentic learning)來支撐，高中階段的音樂教學不同于義務教育階段對音樂初級感知，不光要讓學生形成良好的審美感知能力，還需具備音樂表現(xiàn)能力、批判性思考能力，以及文化理解的能力。為促進學生真實性學力的提升，就需要有凸顯學生思考過程、運用知識、表達理解的教學設計。傳統(tǒng)的音樂鑒賞教學設計更關注教師的“教”，而對學生的“學”，以及如何理解運用知識則關注較少，這樣不易于提高學生學習的積極性和主動性，也很難讓學生達到真正的理解。

　　格蘭特·威金斯與麥克泰格提出的逆向教學設計是一種先確定學習的預期結果，再明確預期結果達到的證據(jù)，最后設計教學活動以發(fā)現(xiàn)證據(jù)的教學設計模式。它強調(diào)以清晰的學習目標為起點，評價設計先于教學活動設計，促進目標的達成。在找到指定目標后，圍繞目標有序地設計教學過程，并在每個階段有相應的評價與評估。

圖1 逆向教學設計的三個階段

　　傳統(tǒng)的教學設計主要是依據(jù)教材和教學經(jīng)驗安排教學活動，重在完成既定的教學內(nèi)容，但因缺乏目標導向容易造成教學低效或者無效。在此背景下，筆者嘗試將逆向教學設計應用于高中音樂鑒賞教學，探索能真正提升學生音樂審美能力和審美情趣的音樂課堂。

　　一、分解課程目標，確認課時目標

　　基于課程標準展開的教學，是將課程內(nèi)容轉化為教師教和學生學的內(nèi)容，并能檢測教與學成效的教學。逆向教學設計所追求的是讓學生能夠理解知識，并在此基礎上進行遷移運用，而零散無序的課程內(nèi)容是無法實現(xiàn)這一目標的。要解決傳統(tǒng)教學中認知淺表、運用能力缺失等問題，教師必須從觀念上摒棄傳統(tǒng)教學單純的音樂技能訓練和枯燥的知識識記，更注重學生音樂實踐能力的獲得與綜合素養(yǎng)的培育。(1)

　　《普通高中音樂課程標準(2017年版2020年修訂)》的“課程目標”中指出：“學生通過音樂課程學習，參與各類藝術實踐活動，培養(yǎng)和發(fā)展音樂聽賞、表現(xiàn)與編創(chuàng)能力，保持并增進對音樂的持久興趣。”這樣概括性的目標，需要在具體的課堂實踐中細化為可以被觀察到的“具體學習結果”。逆向教學設計為教師提供了一種對教學更具體的思考：在整個過程中，“目標”指向學習結果，“過程”則指向形式與策略，為了保證學習成果的存留，我們需要對其進行結構化梳理，清楚這個學習過程的意義。例如，當我們確定的目標是概念性理解時，那么就應該設計一個能夠引發(fā)思考的具體問題，并思考為了解決這一具體問題，學生需要具備哪些關鍵技能?這些技能從掌握到熟練大約需要多少時間?最后在遷移運用方面進行考核評估。以“人音版”高中《音樂鑒賞》第一單元“學會聆聽”為例：

　　課例1

　　階段1— 確定預期目標

　　(1)理解有關音樂要素及音樂語言的基本概念。

　　(2)基于對音樂要素的理解，描述音樂情緒和音樂情感。

　　(3)了解自己聆聽音樂的習慣，嘗試聆聽其他風格的音樂并進行對比。

　　階段2— 整合問題，確定合適的評估證據(jù)

　　(1)需要解決的基本問題

　　(1)什么是音樂要素?

　　(2)音樂要素有哪些屬性?

　　(3)音樂要素如何來表現(xiàn)樂曲的情感及風格?

　　(2)確定表現(xiàn)性任務的形式

　　(1)小組合作演唱，音準、節(jié)奏準確，演唱有設計、有感染力。

　　(2)演唱并判斷不同音樂段落的調(diào)式調(diào)性。

　　(3)向同學們介紹自己喜歡的一首音樂，并說明理由。

　　階段3—設計教學過程

　　(1)具體目標

　　知道什么是音樂要素，能辨別維吾爾族音樂的風格,以及知道音樂要素對音樂風格的影響。

　　(2)直接教學

　　(1)聆聽學習單中的譜例《一杯美酒》，并指出旋律中常出現(xiàn)的節(jié)奏型。請學生拍出以下節(jié)奏：

　　教師介紹完新疆的麥西熱甫節(jié)奏后，讓學生分組以不同力度來表現(xiàn)這段節(jié)奏。跟隨鋼琴學唱《一杯美酒》的旋律，并嘗試邊打節(jié)奏邊演唱。

　　(2)教師出示《流浪者之歌》中C樂段節(jié)奏，并配上《一杯美酒》第一句歌詞，提問是否還有新疆音樂的風格。

　　請學生選擇不同音色的鼓(如達普鼓、非洲鼓)對比演奏兩種節(jié)奏，并且描述感受。得出節(jié)奏和音色對樂曲風格有極大的影響的結論。

　　(3)教師：除了節(jié)奏、音色外，還有哪些要素會影響音樂風格呢?

　　學生跟隨鋼琴演唱《流浪者之歌》C樂段、《花兒為什么這樣紅》(艾爾肯演唱版)片段、《斯卡布羅集市》片段，并整理出音階。教師介紹吉卜賽音階、和聲小調(diào)音階、多利亞調(diào)式，得出不同調(diào)式會影響音樂風格的結論。

　　(3)間接教學

　　(1)拓展活動：學生分組選擇達普鼓和非洲鼓來擊打節(jié)奏，配合新疆舞步來表現(xiàn)節(jié)日慶典現(xiàn)場，并用語言描述節(jié)奏與動作設計的意圖。

　　(2)課后作業(yè)：向同學們介紹自己喜歡的一首音樂，并從音樂要素的層面說明理由。

　　問題是學習的敲門磚，問題解決的過程就是有效的學習過程。音樂鑒賞教學可以從明確目標—整合問題—設計學習方案—表現(xiàn)展示的路徑來完成。素養(yǎng)目標一般宏大抽象，教師要設計好需達成的具體結果來讓單元目標具體化、清晰化。在“學會聆聽”單元中，理解音樂要素后的下一個知識點是“如何運用音樂要素來表現(xiàn)情緒和情感”。以往的教學目標一般是概括性的，并不指明具體要達到的要求，因此，我們可以先確定學生將要完成的具體預期結果，這些能夠被觀察到的具體學習結果可以幫助教師更好地構思設問，并將其轉化為“學習評價”。