摘要：音樂鑒賞是美育的重要環(huán)節(jié)，特別是新課標的實施要求鑒賞教學(xué)提高對優(yōu)秀傳統(tǒng)民歌的理解和審美。高中課堂是普及傳統(tǒng)民歌的重要陣地，但傳統(tǒng)民歌目前在高中學(xué)段的教學(xué)存在困境，受學(xué)生冷落的現(xiàn)象普遍，大眾對于傳統(tǒng)民歌的認識常被潮流的通俗音樂淹沒。本文著眼于該教學(xué)現(xiàn)狀，結(jié)合高中人音版《音樂鑒賞》第二單元“多彩的民歌”內(nèi)容，通過文獻法、調(diào)查法、案例分析等方法探討高中音樂鑒賞教學(xué)中傳統(tǒng)民歌的教與學(xué)，分析民歌教學(xué)過程中不容忽視的階段與過程，優(yōu)化教學(xué)策略，探索推陳出新的突破性教學(xué)方式。

　　關(guān)鍵詞：高中音樂鑒賞教與學(xué);傳統(tǒng)民歌;聆聽;鑒賞;傳承

　　一、重視傳統(tǒng)民歌在鑒賞中教與學(xué)的原因

　　1. 傳統(tǒng)民歌在高中學(xué)段的教學(xué)現(xiàn)狀

　　傳統(tǒng)民歌以多樣化的體裁、豐富的歌唱形式和內(nèi)容反映本民族的歷史、民俗、性格、情趣和文化傳統(tǒng)。其起源和音樂的歷史一樣久遠，與人類的社會實踐關(guān)系密切，反映生產(chǎn)和生活，流傳至今，成為寶貴的歷史資料和藝術(shù)珍品[1]。但隨著信息化時代的發(fā)展變更，借助多媒體發(fā)展的電子音樂、流行音樂等通俗音樂因其歌詞易懂、節(jié)奏富于動感、旋律易于傳唱的特點廣為流傳，風(fēng)靡于青少年群體，一躍成為音樂新潮。同時，對于西洋古典音樂的“洋氣”潮流也受到盲目跟風(fēng)。該現(xiàn)狀使得我國傳統(tǒng)民歌作品在音樂教育中不被重視，普及受阻，學(xué)生對民間傳統(tǒng)音樂產(chǎn)生距離感，從而對課堂鑒賞的民歌作品產(chǎn)生排斥心理。

　　2. 傳統(tǒng)民歌在高中音樂鑒賞中的意義

　　(1)現(xiàn)實意義

　　馬克思說：“民歌是唯一的歷史傳說和編年史。”民歌是人類歷史發(fā)展過程中創(chuàng)造的寶貴財富，源于生活、反映生活，同時也影響生活，是重要的社會人文素養(yǎng)，是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中的重要組成部分。通過對傳統(tǒng)民歌的學(xué)習(xí)，學(xué)生可以從音樂發(fā)展的角度認識社會。通過了解不同地域風(fēng)格的多元化作品，引導(dǎo)學(xué)生理解并尊重地域文化差異，提升審美情趣，從不同的角度去賞析和評價傳統(tǒng)民歌，以豐富的文化為內(nèi)涵，拓寬學(xué)生的審美觀、價值觀。

　　(2)理論意義

　　文章以《普通高中課程標準實驗教科書·音樂》《普通高中音樂課程標準(2017年版2020年修訂)》和《義務(wù)教育藝術(shù)課程標準(2022年版)》為理論依據(jù)，以本學(xué)期參加福州市部分中學(xué)音樂課程的實習(xí)調(diào)查為實踐經(jīng)驗，結(jié)合教育部制定的政策方針，對新課改下高中音樂學(xué)科民歌鑒賞教學(xué)在實施策略方面的問題提出建議，優(yōu)化具體教與學(xué)的設(shè)計方案，望能對當前普通高中音樂鑒賞課的傳統(tǒng)民歌教學(xué)貢獻力量。

　　二、如何在高中民歌鑒賞中實現(xiàn)傳統(tǒng)民歌的有效教學(xué)

　　1. 拉近傳統(tǒng)民歌與學(xué)生間的距離

　　2020年由毛不易演唱的《一葷一素》火遍全網(wǎng)，從中的“月兒明，風(fēng)兒靜，樹葉兒遮窗欞”改編自東北民歌《搖籃曲》，由于歌手小時候聽媽媽哼唱《搖籃曲》長大，因此在民謠中加入母親的影子，表達對母親的思念，這同時也拉近了民歌與聽眾的距離?，F(xiàn)如今許多優(yōu)秀音樂人將流行音樂與傳統(tǒng)民歌進行連接創(chuàng)作，在推陳出新同時賦予其民謠之稱。這一新風(fēng)格既有流行音樂中“接地氣”的元素，又包含傳統(tǒng)民歌鮮明的地域性風(fēng)格。

　　2010年的《忐忑》是最早在網(wǎng)絡(luò)上刮起的民族風(fēng)，民間藝人與專業(yè)音樂人相互汲取精華，以新奇的表演方式將這一民族風(fēng)熱潮帶入大眾音樂事業(yè)。歌曲具有濃郁的民族風(fēng)情，但在演繹上突破了傳統(tǒng)民歌的演繹方式，既帶有新音樂的風(fēng)格，又不乏傳統(tǒng)民歌元素，是將民歌與流行樂連接的典范。這種方式給教學(xué)帶來了啟發(fā)，在傳統(tǒng)民歌鑒賞教學(xué)的過程中也可以運用這種方法，對傳統(tǒng)民歌進行演繹[2]。因此，在教學(xué)中將流行音樂與民歌進行有機銜接，利于激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)傳統(tǒng)民歌作品的積極性，唯有讓學(xué)生在心理層面產(chǎn)生興趣、興奮感，才能深入教學(xué)內(nèi)容本身，實現(xiàn)民歌教學(xué)效果的突破。

　　2. 豐富體驗通道

　　(1)初聽階段建立主觀情感體驗

　　傳統(tǒng)民歌與生活情致、生產(chǎn)勞動關(guān)系密切，建立在表達情感的基礎(chǔ)上，是民族情感的體現(xiàn)。以聆聽為主的鑒賞教學(xué)中，應(yīng)當首先引導(dǎo)學(xué)生主動體驗歌曲情感，以感知為中心，建立主觀情感體驗，這是賞析階段的最初過程。現(xiàn)如今有部分教師在初聽的階段加入了許多解說，形成一邊聆聽一邊講解的模式，這是不利于學(xué)生建立主觀情感體驗的做法，學(xué)生會在聆聽過程中形成依賴教師講解的習(xí)慣。初聽過程，不僅是對傳統(tǒng)民歌內(nèi)涵的體驗過程，更是主觀情感與其交流的過程。切莫將音樂要素作為一個獨立的任務(wù)進行機械地互動問答，過分細化的教學(xué)導(dǎo)致最終偏離了音樂本身的軌道，這樣的音樂課也就失去了其作為藝術(shù)課程的目的了[3]。

　　(2)“聞花識香”—重視風(fēng)格體驗

　　受地理條件、生活習(xí)俗、審美理念、傳統(tǒng)文化、語言特點等因素的影響，各民族或地域性傳統(tǒng)民歌在其內(nèi)容、音調(diào)、曲式結(jié)構(gòu)、音樂特點、演唱形式等方面會表現(xiàn)出一種相對穩(wěn)定的特征，這種特征就是該民族或地區(qū)的音樂風(fēng)格[4]。中華民族地域分布廣，其中部分民族風(fēng)格會與所在地區(qū)的地方風(fēng)格相互交融[5]。對于風(fēng)格，教師不必用精細的言語進行表述，而或形成一套體系，根據(jù)地域?qū)μ柸胱鵞6]。在教學(xué)中，仍是以聆聽、產(chǎn)生感知體驗為主。例如《茉莉花》這曲民歌小調(diào)，有江蘇、河北、東北三個不同地區(qū)的版本，其題材和詞義基本相同，但在聆聽過程中便可發(fā)現(xiàn)其風(fēng)格迥異，形態(tài)變化較多，有各自的地方性特色。既有溫婉柔美的江南風(fēng)格，也有引入地方戲劇的特色，還有北方民歌小調(diào)的豪爽直率。許多學(xué)生經(jīng)過聆聽對比后都能總結(jié)出“南柔北剛”的南北方地域性風(fēng)格差異，通過多次感知體驗逐步細化形成風(fēng)格差異的因素，可令學(xué)生主動打開音樂視野，分析地理、文化、審美、語言與地方性風(fēng)格之間的關(guān)聯(lián)。

　　3. 扎根文化—鋪就民歌文化脈絡(luò)，建構(gòu)教與學(xué)音樂課堂

　　文化是每個民族形成和發(fā)展的靈魂與根基，作為音樂教育工作者，這同樣是我們傳承發(fā)揚傳統(tǒng)民歌的有效方式。一個民族音樂的內(nèi)涵離不開文化的滋養(yǎng)，因為有了文化這片沃土，傳統(tǒng)民歌才得以形成其獨具特色的風(fēng)格。因此，在高中鑒賞教學(xué)中，對民歌文化背景的了解至關(guān)重要，我們要扎根文化，用心提煉其靈魂。但在這一階段過程中，不是單純進行歷史或是地理知識的灌溉，教師的講解切莫枯燥、機械，而是能通過文化背景聚焦民歌本體的學(xué)習(xí)過程。

　　不同地域的文化背景都有著獨特的特點，越是有典型特色的地域特點，越能激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣，對音樂的共鳴也就愈加深刻。例如在賞析云南民歌時可以通過講述豐富多彩的少數(shù)民族聚居民俗，抑或是通過著名的歷史故事抓住學(xué)生的好奇點與興趣點，以活潑的互動形式引導(dǎo)學(xué)生進入歌曲的人文意境，將文化背景作為課程的“引子”，從而鋪墊民歌教學(xué)。要避免“頭重腳輕”的教學(xué)方式，因為它并不是課程的重頭戲，而是賦予民歌鑒賞的深度與意蘊，激發(fā)學(xué)生的興趣點，促使學(xué)生了解民歌、走近民歌、喜愛民歌。