以“跳起來”一課為例，結合表1中的教學定位和四年級學生已有知識水平，我們可以從以下三個方面分析并預設本課的學習難點。

　　第一，認知基礎與技能水平。學生在體驗音樂的整體音響時，會有相對應的聽覺直覺并產(chǎn)生聯(lián)想，但對音樂中的旋律起伏、節(jié)奏疏密和樂器音色等則缺乏直接經(jīng)驗與概念，需要教師的指導;學生在二、三年級的教材中已學習過舞蹈內(nèi)容，接觸了一些中外舞蹈作品，有一定的律動經(jīng)驗，但對小步舞、捷克民間舞的了解則尚屬“空白”，需要教師的示范教學。

　　第二，方法積累與習慣養(yǎng)成。學生對于運用動作、舞蹈、手勢、圖譜等學習方法表達音樂情感，已有一定的經(jīng)驗，但如何通過這些方法正確表現(xiàn)音樂特征，則需要教師持續(xù)的指導;對于聆聽音樂，跟隨音樂進行相應動作表演，把握節(jié)拍、速度的能力，也需要在整個學段持續(xù)培養(yǎng)。

　　第三，情意發(fā)展與協(xié)同能力。“跳起來”一課以舞曲為核心，但是學生對于其中不同舞蹈的風格、音樂情境并不了解，因此，教學的重點就是需要通過橫向比較與縱向聯(lián)系，幫助學生感知、體驗與理解音樂;學生懂得音樂表現(xiàn)中同伴協(xié)同的作用，但對于演唱、舞蹈中相互傾聽、相互合作、協(xié)同表現(xiàn)，以及創(chuàng)造中的配合、參與，還需要教師持續(xù)的指導。

　　(二)晰目標，優(yōu)化區(qū)分目標層級

　　在設定單元目標時，可以分為發(fā)展性目標和達成性目標兩類來敘寫。發(fā)展性目標指向學生音樂學習的經(jīng)歷、興趣、情感、方法、習慣的培養(yǎng)，這類目標的達成需要長期、持續(xù)的積累;達成性目標指向的是學生在欣賞、表現(xiàn)、創(chuàng)造、聯(lián)系四類藝術實踐中的學習結果，這類目標的描述要具體可見、可測可評。

　　以“跳起舞”的第一課時(學習《小步舞曲》和歌曲《我們大家跳起來》)為例，其發(fā)展性目標的敘寫要從行為表現(xiàn)的意義指向出發(fā)，可設定如下。

　　課例1

　　音樂學習經(jīng)歷：感受、模唱《小步舞曲》的兩個音樂主題，并能用舞蹈動作體驗其特點;音樂情感和態(tài)度：體驗古典、優(yōu)雅的宮廷社交舞會情境;音樂學習習慣/方法/興趣：用連貫的歌聲和富有跳躍感的聲音，區(qū)分表現(xiàn)歌曲中的不同樂句，并結合舞步進行表現(xiàn)。

　　達成性目標則要從行為條件和表現(xiàn)程度兩個方面來設置，體現(xiàn)為達成課時/活動目標的具體學習方法表現(xiàn)：借助教師示范、圖譜呈現(xiàn)、視頻賞析，了解音樂和舞蹈特點;能力表現(xiàn)：用連貫、富有彈性的聲音歌唱，并以集體舞形式呈現(xiàn)宮廷小步舞的場景。

　　三、學習過程多元化：音樂活動設計真實高質

　　當我們明確了如何設定學習目標后，接下來就要考慮如何組織學習過程的問題了。大單元教學設計以學生的“學”和“習”為出發(fā)點，設計學生何以學會的過程，課堂強調“以學習定時間”而不是“以時間定學習”。因此，我們在教學中要舍得給學生親歷、體驗、發(fā)現(xiàn)、生成的時間和空間，讓學生在“身臨其境”中對知識逐漸“心領神會”。畢竟，知識是學會的，而不是教師教會的。

　　(一)鏈問題，整體架構問題層級

　　有效的教學設計應以目標為先，內(nèi)容為中，結構為上，其形式與資源是為內(nèi)容服務的，方法與流程是依據(jù)目標而定的。要實現(xiàn)理性的教學設計，需要確立目標導向與整體架構的意識與策略。問題鏈整體架構是保障教學設計指向目標并體現(xiàn)結構化的關鍵策略，圍繞單元及課時目標的落實和教學重點的突破，可分為單元基本問題、課時關鍵問題和環(huán)節(jié)關鍵設問三個層次。

　　例如，五年級上冊第7課“冬雪”包含兩首欣賞作品《乘雪橇》《迎來春色換人間》，兩首演唱作品《堆雪人》《雪花帶來冬天的夢》，將該單元的教學時間放在冬天來臨之時，既可以體現(xiàn)音樂與自然、音樂與生活的聯(lián)系，又呼應了上課的時間節(jié)點。分析作品后不難發(fā)現(xiàn)，該單元的核心內(nèi)容是冬雪情境中的音樂與音響表現(xiàn)，因而可以從兩個單元基本問題出發(fā)：一是音樂作品中哪些樂器、音響和音樂表現(xiàn)特點表現(xiàn)了冬天雪花飛舞的場景，表達了音樂情境中人物的心情?二是在音樂表演中怎樣運用動作、樂器、歌聲來表現(xiàn)冬雪的音樂情境和情緒。以第二課時欣賞《乘雪橇》為例，可以設置課時關鍵問題和環(huán)節(jié)關鍵問題。

　　課例2

　　課時關鍵問題：你能聽到哪些樂器在模仿乘雪橇的聲音嗎?你能從身邊找到合適的小型打擊樂器模擬乘雪橇的各種音響、場景嗎?

　　環(huán)節(jié)關鍵問題：音樂的速度和情緒是怎樣的?你聽到了哪些特別的聲音?隨著主題A的旋律起伏畫一畫旋律線，你發(fā)現(xiàn)有什么特點?表現(xiàn)了怎樣的情境?音樂結束時力度有什么變化?你聽到了什么聲音?這些聲音表現(xiàn)了什么?

　　這些層次清晰、相互關聯(lián)的問題鏈，不僅體現(xiàn)了教師對單元和課時內(nèi)容的重點把握，也有助于幫助教師對達成教學目標并落實內(nèi)容重點進行合理的、整體的布局思考，更重要的是可以導向單元和課時教學目標的整體達成。

　　(二)聯(lián)“四活”，融合領域創(chuàng)設活動

　　從遵循中小學音樂課程，即音樂感受與欣賞、音樂表現(xiàn)、音樂創(chuàng)造，以及音樂與相關文化四大實踐領域特質出發(fā)，開展音樂學科單元中的體驗性、表現(xiàn)性、創(chuàng)造性和人文性四類核心活動，可以突破課型與流程的技術化局限和模式化傾向。

　　1. 體驗性活動

　　從廣義上來看，學生在音樂課堂中的一切時間活動皆為“體驗”，但此處所提出的“體驗性活動”，特指音樂感受與欣賞。(6)其核心在于，以聽覺為首，強調一切反應基于聽覺，其活動價值是提高學生聽覺與聯(lián)覺的反應能力，這些反應以必要的技能為“支架”，但技能不是目的。體驗性活動并非某種傳統(tǒng)觀念中的課型，而是無論欣賞，還是唱、奏、綜合表演，抑或音樂創(chuàng)造過程中，都必然要對音樂作品的情感、風格、文化語境等內(nèi)涵進行感受與欣賞。針對一首作品的體驗也無須面面俱到，而是要找到適切的審美體驗切入點，即把握音樂作品中符合學生年齡與認知特點的、最具審美價值的“關鍵特征”。

　　例如在欣賞《糖果仙子舞曲》時，教師可以“小舞鞋”為核心，以動態(tài)圖譜、隨樂情境畫、旋律歌唱、舞蹈律動、鋼片琴敲擊為主要教學手段，引導學生在視、辨、唱、動、奏、演、記中體驗主題，發(fā)展音樂技能。此外，在欣賞《深情》時，可以設計不同的體驗活動幫助學生加深對主題的聽辨與記憶(見圖1)，在層層遞進中賞析作品，關聯(lián)音樂思維，體會印度音樂的魅力。

圖1《深情》體驗性活動流程圖

　　體驗性音樂活動在于激發(fā)與喚醒學生的審美欲望，在音樂審美過程中，只有經(jīng)過實踐，才能達到對審美的理解。它強調的是適度實踐并促進理解，達到以身“體”之、以心“驗”之的深度具身體驗，屬于“入情知美”階段。