(一)加強音樂基礎課程之間的協(xié)作

　　本科一年級要加強基本樂理與視唱練耳兩門音樂基礎理論課程之間的橫向聯(lián)系，讓兩門課程的授課教師聯(lián)合備課，在一個學期內(nèi)樂理課講什么，視唱練耳課就聽什么、唱什么，教學進度同步跟進，力爭確保學生理論知識與實踐能力同步推進。此外，這兩門課程的教師要定時溝通，隨時了解學生的學習情況。例如，樂理講解“節(jié)奏節(jié)拍”的概念與各種拍子的特征，視唱課就同步訓練學生在視唱曲目中體驗和表現(xiàn)各種節(jié)拍的強弱韻律，以及了解基本擊拍圖示與指揮方法。樂理課講解“和弦”的構(gòu)成、原位、轉(zhuǎn)位、識別方法等知識，練耳課就去聽辨和弦的原位、轉(zhuǎn)位構(gòu)成與色彩性能等。本科二年級的“視唱練耳”與同時期開設的“應用和聲”可以橫向結(jié)合在一起。例如，和聲課講解“和弦連接”中和弦音的重復、省略、聲部進行等知識，練耳課就聽辨三和弦原位、轉(zhuǎn)位的連接方法，以及屬七和弦解決時的音響效果等。上述所列的幾門音樂基礎課程彼此間互為基礎、相互關聯(lián)，但由于教學內(nèi)容與教學進度不能同步，存在基礎知識與能力訓練脫節(jié)的問題，使得知識點講得再多、再難，學生若沒有掌握，就不能指導藝術實踐，到頭來還是徒勞無功。尤其對于應用型社區(qū)藝術人才來說，音樂理論知識的掌握程度不必定得太高，但一些基本樂理、和聲知識必須搞懂學透。畢竟不能熟練掌握音準、節(jié)奏等識譜能力與調(diào)式調(diào)性等分析能力，就無法擔當社區(qū)音樂教師。所以，大學期間樂理成績達不到95分以上、視唱成績達不到80分以上的學生，應要求他們重修這些課程。如果這些音樂基礎課程可以采用多位教師同步教學，以及協(xié)同評判學生的學習情況，那么就一定能更加有效地提高學生的視唱練耳實踐能力。

　　(二)加強音樂理論課與專業(yè)技能課之間的協(xié)作

　　本科二年級開設的“應用和聲”與本科三年級開設的“音樂作品分析”，應該與學生演奏、演唱曲目的作品分析緊密結(jié)合起來。音樂表演專業(yè)的每個學生都有自己主修的專業(yè)課，或鋼琴、或聲樂、或其他器樂。鋼琴本身就是建立在和聲基礎上的多聲部樂器，鋼琴曲目也至少都是二聲部作品;本科生學習的聲樂與其他器樂作品，很多都有正規(guī)的鋼琴伴奏譜，也屬于多聲部作品。如果和聲課教師在講授“調(diào)與調(diào)的關系及近關系調(diào)轉(zhuǎn)調(diào)”的知識時，讓學生找到“共同和弦”、掌握轉(zhuǎn)調(diào)的手法，那么除了運用和聲教材中的譜例之外，還可以讓每個學生對自己本學期正在學習的器樂或聲樂曲目進行調(diào)式調(diào)性分析，這樣在理論課與專業(yè)課兩位導師的共同指導下，一定可以幫助學生加深對作品音樂內(nèi)涵的理解。同樣，如在“音樂作品分析”中，講授“單三部曲式概念、分類、各部分特征”等知識時，使每個學生能在授課教師的指導下，對自己學習的器樂或聲樂曲目進行曲式結(jié)構(gòu)分析，那么學生在背譜與把握作品發(fā)展脈絡等方面一定會得到幫助與提高?？梢?，音樂基礎理論課與技能課之間開展多導師協(xié)作教學，可以有效提高學生學以致用的能力，起到理論指導實踐的目的。

　　(三)加強同類專業(yè)課導師間的協(xié)作

　　以鋼琴專業(yè)課為例，無論對哪種層次的音樂院校來說，鋼琴教學都是以“一對一”的專業(yè)授課形式為主，每個學生都在兩年或者四年內(nèi)，在一位固定的專業(yè)教師指導下系統(tǒng)掌握鋼琴演奏技巧與不同時期的鋼琴文獻。但再好的教師也會受到學習年限、學習背景等因素的限制，存在一定的認知盲區(qū)。對此，我們以教研室為團隊，以同年級學生為教學對象，打破封閉教學的“門戶之見”，開展線上線下混合式授課形式。例如，大一學生在學習巴洛克時期的鋼琴曲目時，首先由一位教師通過“學習通”平臺，講解巴洛克時期的音樂風格與鍵盤演奏特點，以及巴赫、斯卡拉蒂等代表作曲家的創(chuàng)作風格與觸鍵技巧等共性知識，然后在“資料”欄目中添加如巴赫二部創(chuàng)意曲第8首等作品的教學范例，以及主講教師的講解示范;其他授課教師也要參與曲目觸鍵方法或者作品分析的知識添加;還有教師將各自收藏的權(quán)威演奏家的經(jīng)典演奏拿出來與大家共享;教學班的十幾位學生要參加討論，對比不同演奏版本各自的特點，最終在自己專業(yè)教師的指導下學習一首巴赫的復調(diào)作品。多導師協(xié)作的開放教學，可以讓學生獲得更為開闊的知識視野，廣泛吸收每個教師的長處，積累更全面的音樂素養(yǎng)。

　　(四)加強不同專業(yè)課導師間的協(xié)作

　　針對音樂表演專業(yè)的學生，我院會以集體課的形式開設三個學年、六個學期的室內(nèi)樂排練課，包括聲樂伴奏、鍵盤重奏、管弦與民樂伴奏、小型室內(nèi)樂組等，并由多位不同專業(yè)的教師共同承擔排練課的教學任務。每位教師按照各自承擔的相關教學內(nèi)容，依次講授各類樂器或男女聲部的發(fā)聲特點;分析作品的不同時代風格;指導學生分聲部排練;解決作品中的技術難點等。由于排練課是鋼琴專業(yè)學生的必修課，因此指導教師在專業(yè)課上，除了要指導學生演奏獨奏作品外，也會協(xié)助排練課教師，對學生一個學期內(nèi)要完成的伴奏曲目與室內(nèi)樂合作曲目，尤其是對合作曲目的曲式結(jié)構(gòu)、風格特點、技術難點給予更具體、細致的指導。

　　另外，管弦、民樂、聲樂專業(yè)學生都有各自的指導教師，當他們與鋼琴專業(yè)的學生合作排練時，也應打破一對一封閉教學模式，實行導師團隊制，有條件的可以形成固定的導師搭配模式。不同專業(yè)導師組的教師要進行集體備課，共同確定學生每個學期演奏、演唱、合作的學習內(nèi)容與考試曲目，確保各項技能訓練的循序漸進與統(tǒng)籌安排。學生的演奏曲目要首選經(jīng)典音樂文獻，在藝術性和技術性上都應具有良好的訓練價值和實用價值，注意不同時代、不同風格、不同體裁的搭配與銜接。導師團隊在每個學期至少要進行四次集體備課，對學生每個單元所學內(nèi)容、掌握情況、存在問題、下一階段如何調(diào)整訓練目標等進行集體研判。同時，在協(xié)作曲目的力度、速度等音樂處理、技術標準、排練走臺、演出比賽、社區(qū)實踐等教學過程中，都力爭實現(xiàn)雙導師聯(lián)合上課的模式，整合教師資源，提高教學質(zhì)量與效率。一個學期內(nèi)，導師至少要為相同導師組的學生，或者同類樂器的合作學生，組織兩到三次公開課和研討會，讓學生在開放公平的學術氛圍中，互相觀摩、彼此評價、互相學習、取長補短，提高合作能力，拓寬學術視野，積累演出經(jīng)驗和教學經(jīng)驗。

　　(五)加強校內(nèi)與校外導師間的協(xié)作

　　現(xiàn)在很多家庭都會培養(yǎng)孩子從小學習吹、拉、彈、唱等音樂才藝，與此同時，社區(qū)中老年音樂愛好者人數(shù)也在不斷增加，可見未來的社區(qū)藝術工作者將憑借自己在大學掌握的一技之長，承擔社會音樂基礎教學。音樂專業(yè)學生在大四的實習中，無論是到學校頂崗代課，嘗試做一名中小學音樂教師;還是到社會培訓機構(gòu)，做一名樂器技能課的陪練;或是到社區(qū)輔助相關工作人員開展文藝娛樂活動，都要把自己學到的專業(yè)知識與技能付諸實踐。所謂“書到用時方恨少”，實習期間校內(nèi)專業(yè)教師應與校外實習指導教師保持及時溝通，從教學內(nèi)容、教學方法等方面對學生進行協(xié)同指導，及時了解學生面臨的教學難題與欠缺之處，并各自從不同角度給予有力的幫助。