一、電子琴的可行性

1． 音色
     樂(lè)器間的合奏本是各種個(gè)性（音色）的分個(gè)表演（主奏）和多個(gè)音色的重疊（粘合）的多種組合形式。從而有可能去表現(xiàn)作曲家的音樂(lè)思想。上百年的器樂(lè)史，造就了傳統(tǒng)管弦樂(lè)器的豐富的個(gè)性和共性，讓人們熟知從室內(nèi)樂(lè)到大型協(xié)奏曲和交響管弦樂(lè)曲。電子琴使用、電子合成技術(shù)制造和改變頻響，模仿各種傳統(tǒng)音色由來(lái)已久。但由于制造商使用的聲卡太差，很多音色極為不像，所以長(zhǎng)期以來(lái)合奏的效果不好。目前樂(lè)器的制造水平大有提高，從音色的仿真性上有了明顯的改善，也使得合奏的音色組合有了一定的效果。但由于電子琴的發(fā)音原件是電喇叭（揚(yáng)聲器紙盆）存在著致命的共性，所以常常當(dāng)多件樂(lè)器同時(shí)發(fā)音時(shí)會(huì)聽(tīng)到一種如從廣播器中發(fā)出的類(lèi)似于管風(fēng)琴的音色，因此，在合奏作品的創(chuàng)作和改編過(guò)程中，應(yīng)盡力注意多音色重疊后的實(shí)效。在音區(qū)和演奏手法上作一些修改，從而改變一些上述那種混混然的效果，得以各種音色的清晰層次。當(dāng)然在樂(lè)隊(duì)演奏強(qiáng)音持續(xù)音時(shí)，上述效果還是不能避開(kāi)。這是一點(diǎn)遺憾。我覺(jué)得弦樂(lè)與圓號(hào)，弦樂(lè)中低音與木管，單簧管與所有樂(lè)器，鋼管組合奏，弦樂(lè)撥弦與木管組等。幾種效果比較好，木、鋼、弦樂(lè)組合奏（特別是長(zhǎng)音，持續(xù)音）效果最差。

2．彈奏手法：
     鍵盤(pán)樂(lè)器的演奏手法大致分為連奏（Legato）、半連奏（legelo）和斷奏（gtacato）。當(dāng)然由于樂(lè)曲的表達(dá)需求不同，各種方法的演奏，人手指方式，時(shí)值以至音頭設(shè)置等許多方面會(huì)有大大小小的區(qū)別。而當(dāng)音色（傳統(tǒng)樂(lè)器）進(jìn)行多種變化時(shí)，這些手法應(yīng)十分恰當(dāng)?shù)倪\(yùn)用其中。比如小號(hào)的連奏，我們不能像真正小號(hào)那樣一口氣吹出連音。是因?yàn)樾√?hào)這種樂(lè)器在同一口氣吹奏時(shí)，多數(shù)音在活塞轉(zhuǎn)換那一刻都會(huì)有“叭”的一聲，那種效果是不會(huì)有的，所以不像。因而在作小號(hào)連奏時(shí)，每音之間仍是有一個(gè)極小的“縫”，它并不影響“連”的效果，而音頭的出現(xiàn)會(huì)使其更清楚。再如弦樂(lè)的斷奏，在提琴的跳弓、分弓中，奏出的音效時(shí)值可以多種多樣的變化，十分準(zhǔn)確和各具效果。鍵盤(pán)弦樂(lè)的斷奏由于制造者對(duì)弦樂(lè)效果的模仿追求，往往時(shí)值偏長(zhǎng)（滿(mǎn)），再加上多琴演奏時(shí)的群感誤差，會(huì)致使含混的效果出現(xiàn)，因而要比較“跳”一些更恰當(dāng)。當(dāng)一臺(tái)琴演奏兩個(gè)聲部（雙音）時(shí)，盡量用左右兩手進(jìn)行，造成兩個(gè)聲部的力度差和時(shí)間差，而少用雙音彈法。這樣會(huì)增進(jìn)旋律的流暢性和樂(lè)器中句法的準(zhǔn)確。

3．力度控制
    在表達(dá)能力豐富的交響樂(lè)曲中，力度的變化是最直接扣人心弦的因素了。無(wú)論是橫向（旋律）的力度起伏或是縱向（和聲）的層次感，都與力度控制緊不可分。所有的指揮大師都視力度為生命，都會(huì)在排練中多次讓那些音奏強(qiáng)。奏弱的樂(lè)員疲于重復(fù)練習(xí)。細(xì)想一下，每一位樂(lè)器的專(zhuān)家是多么善于操控自己的樂(lè)器作各自力度的演奏??！而我們電子琴是近十年來(lái)才有了鍵盤(pán)的觸感，有了所謂“力度鍵”（實(shí)際上是一種速度感知電路）。因而，力度控制就是十分要緊而也是十分困難的一個(gè)課題。從寫(xiě)譜到排練到演奏真是要我們多長(zhǎng)幾對(duì)耳朵才能顧及的呀?。?tīng)覺(jué)記憶）

    電子琴的力控分為兩大部分，一是音量開(kāi)關(guān)（手或腳控），二是力度鍵（觸鍵控制）。手或腳對(duì)總音量開(kāi)關(guān)的控制在合奏中是必需的， 可以讓樂(lè)段的強(qiáng)弱和漸變（crescto.dim）得以控制。必須注意的是，演奏者要習(xí)慣真正用聽(tīng)覺(jué)去指揮手或腳的動(dòng)作。很容易造成過(guò)度（強(qiáng)或弱），因?yàn)殚_(kāi)關(guān)的量程比較短憑借動(dòng)作感覺(jué)是很粗糙的。手指觸鍵的力度比較細(xì)致一些，可以做出樂(lè)句的表達(dá)，也可以作和聲中的聲部選擇（突出）。另外，當(dāng)一臺(tái)琴兼有多種音色演奏在進(jìn)行音色轉(zhuǎn)換時(shí)，由于樂(lè)器原因，往往會(huì)突然力度大變，需提前設(shè)置力度（手動(dòng)或存儲(chǔ)）?？傊?，在電子琴合奏中，通過(guò)細(xì)致的調(diào)置和多次排練組合的感知，力度控制是可以比較好的實(shí)現(xiàn)的。

二、合奏譜的改編和總譜移植
    電子琴合奏曲多數(shù)源于器樂(lè)合奏譜。合奏譜中各種樂(lè)器分行寫(xiě)作，而主副聲部往往不如鋼琴譜那樣清晰可見(jiàn)。改編前須對(duì)樂(lè)曲作全面理解，特別是聽(tīng)。有演奏排練管弦樂(lè)經(jīng)歷的作者會(huì)直感一些，但也不可簡(jiǎn)單地生搬，特別是在主聲部的設(shè)置上要多留神，必要時(shí)可以作一些樂(lè)器品種的更換。而和聲的實(shí)現(xiàn)并不能以原譜和聲為死據(jù)，要在琴上試聽(tīng)，必要時(shí)可拉寬或收攏。當(dāng)然和弦性質(zhì)絕不能變動(dòng)。在改編時(shí)還需注意在電子琴上演奏的可能性，有些手法可以改，比如小提琴的顫音，可以將此組中若干音構(gòu)成顫雙音或顫和弦，在鍵盤(pán)上演奏就方便多了。

    對(duì)管弦樂(lè)總譜移值時(shí)會(huì)碰到移調(diào)樂(lè)器的問(wèn)題，為了更好的讀譜，更好的學(xué)習(xí)交響樂(lè)的結(jié)構(gòu)原理，我認(rèn)為應(yīng)利用電子琴所具有的方便的移調(diào)功能，讓電子琴去真實(shí)地模仿各種移調(diào)樂(lè)器。比如小號(hào)是樂(lè)器，可把電子琴降一個(gè)大二度操作。圓號(hào)是F調(diào)樂(lè)器，電子琴可升高純四度操作等等。而此時(shí)的總譜中的各種調(diào)號(hào)皆可保留。當(dāng)然，這樣的譜對(duì)指揮者（排練者）是一個(gè)挑戰(zhàn)，必須具備正規(guī)的總譜讀譜能力。

三、排練
1．講譜
    每個(gè)作品的排練我總是從音樂(lè)分析講解聲部著手。（因演奏者都是學(xué)生）先講讀譜的一些規(guī)矩。比如分段標(biāo)記，小節(jié)數(shù)法，各樂(lè)器移調(diào)手法以及節(jié)奏、速度等基本情況，讓學(xué)生弄明白每個(gè)人在合奏中做了些什么。然后分聲部讀譜，（自己）有一個(gè)初步的印象。因此，在分讀之前重要的是講明誰(shuí)是主角，誰(shuí)是配角，什么地方最難，什么地方最重要，必要時(shí)還得親自彈奏一些片斷，這樣可避免出現(xiàn)誤讀太多的情況。

2．初步全讀：分段是比較重要的。每個(gè)演奏者必須明白排練者說(shuō)的哪里，多一小節(jié)，少一小節(jié)，前一拍，后一拍等用語(yǔ)大家要統(tǒng)一。在初步合讀時(shí)不必細(xì)究每個(gè)聲部手法的準(zhǔn)確性，更談不上表情，速度也可大大放慢。這就是通常說(shuō)的“對(duì)譜子”的過(guò)程。其中最重要的問(wèn)題是節(jié)拍必須弄清楚。（長(zhǎng)休止的拍數(shù)要靠聽(tīng)覺(jué)）

3．單聲部練習(xí)
    我認(rèn)為不論難、易、主、次，每個(gè)聲部必須作好檢查。我會(huì)讓演奏者隨我的意思改動(dòng)奏法，精準(zhǔn)節(jié)拍和力度，并同時(shí)和其它聲部的同學(xué)細(xì)聽(tīng)他奏的什么，去找一找自己將來(lái)會(huì)在這里怎么與他匯合。值得注意的是，對(duì)樂(lè)器（模仿）演奏特性的解釋主要是在這時(shí)完成的（彈奏手法）。

4．多聲部練習(xí)
可以常用做加法的方式將各聲逐一進(jìn)入合奏。通常讓擔(dān)任主旋律的聲部先奏，完善后加進(jìn)某一副聲部重疊，對(duì)齊平衡后再加進(jìn)節(jié)拍點(diǎn)類(lèi)似伴奏聲部，再求對(duì)齊平衡。當(dāng)樂(lè)曲進(jìn)入主聲部交接的段點(diǎn)時(shí)，往往要多次重復(fù)練習(xí)，使每個(gè)演奏者必須明白誰(shuí)接誰(shuí)。

5． 速度與力度：排練時(shí)我通常很慢速練習(xí)。（有時(shí)會(huì)很難受）簡(jiǎn)單的樂(lè)段可以在通順后一次性提到正常速度，難一點(diǎn)的地方得一點(diǎn)點(diǎn)加快。而無(wú)論什么速度下的練習(xí)，總是要關(guān)注彈奏的力度，并要演奏者聽(tīng)?wèi)T自己彈出的聲音與其它聲部的聲音之比較。（從開(kāi)始就必須做到）比如當(dāng)力度不對(duì)時(shí)，我會(huì)說(shuō)“長(zhǎng)笛吹得了這樣響嗎？”“你的聲音蓋過(guò)了主旋律”“你的歌聲響亮”等等來(lái)進(jìn)行調(diào)節(jié)。有時(shí)還會(huì)把相距較遠(yuǎn)的兩個(gè)樂(lè)段放在一起來(lái)做力度對(duì)比練習(xí)，讓每個(gè)同學(xué)明白我們f或 mf或mp之間的區(qū)別。使之在連貫性練習(xí)前先有一個(gè)印象（聽(tīng)覺(jué)）。

四、合奏的好處
1．增強(qiáng)視奏能力：由于合奏作品往往較長(zhǎng)，各聲部主次交替進(jìn)入，退出較頻繁，因而無(wú)須背譜。演奏者往往眼不離譜這樣可以極大程度也增強(qiáng)視奏的能力。

2．增強(qiáng)多聲部感覺(jué)：每個(gè)聲部都有擔(dān)任主角及配角的機(jī)會(huì)，盡管大部分時(shí)候彈奏較獨(dú)奏更簡(jiǎn)單，自己聲部與其它聲部的配合感覺(jué)卻是隨時(shí)存在。在指揮的指導(dǎo)下，演奏者會(huì)更加具有配合感。

3．學(xué)會(huì)多種樂(lè)器的演奏特點(diǎn)：特別是彈奏手法的多種變化，會(huì)讓學(xué)生能力大大提升，隨之而增進(jìn)對(duì)各樂(lè)器的理解。

4．對(duì)交響樂(lè)有了直觀的認(rèn)識(shí)：從樂(lè)譜到排練，從分段到高潮，從主聲部到和聲配置乃至樂(lè)曲的寫(xiě)作意圖，寫(xiě)作背景聲部手段等實(shí)質(zhì)性的過(guò)程去了解管弦樂(lè)交響作品，這不失為一個(gè)簡(jiǎn)單而清楚，全面的辦法。中國(guó)人民需要增進(jìn)對(duì)交響樂(lè)的了解。
5．增進(jìn)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情：我在每個(gè)作品的排練和演出中都看到學(xué)生的興趣濃濃（彈奏相對(duì)簡(jiǎn)單而表達(dá)相對(duì)巨大）練習(xí)主動(dòng)極積。

6．豐富音樂(lè)會(huì)（表演性）：無(wú)論是小型的四人合奏或是大型的交響樂(lè)，協(xié)奏曲演奏，無(wú)疑會(huì)極大豐富音樂(lè)會(huì)節(jié)目。特別是與傳統(tǒng)樂(lè)器的合作，效果非常好，大有以假亂真之功。

      結(jié)尾再說(shuō)幾句，當(dāng)前我國(guó)樂(lè)界以業(yè)余考級(jí)工作為重，是對(duì)的，但僅為業(yè)余中之普及，受各種因素的影響，考試十分馬虎而機(jī)械，嚴(yán)格的說(shuō)不是音樂(lè)活動(dòng)。上述電子琴合奏無(wú)疑是簡(jiǎn)單中的復(fù)雜，初級(jí)中的高級(jí)。因?yàn)樗梢宰屟葑嗾撸▽W(xué)生）心領(lǐng)音樂(lè)之原意，親身體驗(yàn)世作之浩瀚。