摘自：《寧夏教研網》

【摘要】：在新課程下，作為一名高中音樂教師，在課堂教學中應該重視和學生的交流與互動。俗話說，沒有種不好的莊稼，只有不會種莊稼的農民。同樣，沒有教不好的學生，只有不會教學的老師。教師對待學生就像農民對待土地，莊稼長得好與壞，全靠農民怎樣侍弄土地，學生學得好與壞，全靠教師怎樣與學生交流，因此在課堂中，教師要通過師生雙向互動形式，運用溝通技巧，喚起學生的熱情，激起學生的興趣，達到有效的教學！

【關鍵詞】：高中音樂教師.職能.師生關系.交流互動

音樂藝術的非語義性和不確定性，決定了音樂學科同其他學科具有不同的教學方式，即互動體驗的方式，而新課程下的互動體驗與溝通交流有著它的內在要求。

一、課堂交流與互動的必要性

我所在的學校是一個大型寄宿制高中，學生大多來自寧夏南部山區(qū)，他們從小的素質教育是極其欠缺的，正規(guī)上過音樂課的學生非常少。第一次踏上講臺，我看到的是一雙雙羞澀.好奇的眼睛，從他們的眼神中可以看出，其實他們對音樂課堂充滿了期待和向往。第一節(jié)課，我設計了班級小型演唱會的形式和他們認識，但效果不佳，我明白，他們不是不想唱，而是不會唱甚至不敢唱。面對他們，我唯一能做的就是敞開心扉和他們拉近心的距離，我率先演唱了一首當時很流行的《揮著翅膀的女孩》，熱情真誠的演唱贏得了他們的陣陣掌聲。對于高一的音樂鑒賞課，它絕對不是一個人的“獨角戲”，而是需要學生參與其中，尤其在我們這樣的學校更應該得到充分體現。在之后的課堂中學生幾乎都是低著頭，碰到的都是一雙雙躲避的眼睛，課后我深深的感覺到新課程下課堂師生互動和交流的重要性：要以聆聽音樂為主，積極參與音樂體驗，引導學生對所聽作品進行大膽的分析.比較與評價，最大限度的強化學生的聽覺審美感受，音樂課本身是輕松快樂的，它的目的是通過聆聽和感受音樂及對音樂歷史與文化的學習，培養(yǎng)學生的音樂審美能力和評價.判斷能力，增進學生的音樂文化素養(yǎng)，促進學生身心全面健康發(fā)展?？墒牵袔讉€學生肯在課堂上大膽發(fā)言呢？是的，他們需要老師的鼓勵.調動和互動。傅道春在《新課程與教師行為的變化》一文中指出：“在新課程中，教師的主要職能已從知識的傳授者變?yōu)閷W生發(fā)展的促進者。教師作為促進者，其角色行為表現為：幫助學生確定適當的學習目標，并確認和協(xié)調達到目標的最佳途徑；指導學生形成良好的學習習慣，掌握學習策略和發(fā)展能力；創(chuàng)設豐富的教學情境，激發(fā)學生的學習動機和學習興趣，充分調動學生的學習積極性；建立一個接納的.支持性的.寬容的課堂氛圍?！?

二、課堂師生交流與互動的實施

1.轉變觀念，轉變角色。

以往的傳統(tǒng)教學注重單方面的給與，老師在課堂上占主體地位，學生沒有養(yǎng)成主動參與的習慣，導致課堂氛圍死板沒有生氣，教師應該轉變傳統(tǒng)觀念。首先，在情感態(tài)度上建立起民主.平等的師生關系，用一顆真誠的心去對待每一位學生，無論是在課堂上還是課余時間都應該面帶微笑給與學生鼓勵的眼神，時時刻刻提醒自己不僅僅是他們的良師而更要象是他們的益友，點亮他們抒發(fā)自己見解的自信，尊重每一位學生的自尊和價值。其次，作為一名高中音樂教師要具備良好的專業(yè)素養(yǎng)和人格魅力，用自己的行動去感染學生，在課堂上，一首優(yōu)美動聽的歌曲；一片感人肺腑的文章；一段陽光健康的舞蹈；一個幽默風趣的笑話都能夠打動每位學生的心，興趣提起來了，學生自然會參與其中，交流和互動也就得以自然而然的實施，課堂的主體也就不會只限制在教師身上了。其次，角色的轉變也是提高課堂教學質量的必不可少的元素，以前，教師被稱為“蠟燭”，燃燒自己.照亮別人，被稱為“園丁”勤勞耕耘.默默無聞。這樣的比喻無疑夸贊了教師的奉獻精神，但另一方面，卻忽略了教師的持續(xù)學習與成長。教師燃燒自己為別人帶來光明的同時卻毀滅了自己。教與學其實是一個相輔相成的過程，教師在發(fā)展學生的同時也發(fā)展了自己，而教師在發(fā)展自身的同時也就發(fā)展了學生。再說說“園丁”，這是一個非常親切美好的稱呼，耕耘在教育百花園中的教師們，精心培育著每一朵花，為了使花朵長的美麗，每天固定不變的澆水施肥，幫她們除草除蟲，如此看來，“園丁”的比喻恰恰表現出傳統(tǒng)教學中忽視了教育的全局性.教育階段順序的不固定性和教育欠缺的可修復性。所以，面對新課程，音樂教師一定要反思并走出傳統(tǒng)的教師角色，變學習上的“傳授”為“引領”和“促進”，變對學生的“主宰”為“合作”與“交流”，變“教書”為“研究”，變“執(zhí)行課程”為“建設課程”，從而實現音樂新課程中“學習的引領者和促進者”.“學生的合作者和交流者”.“教學的研究者和設計者”.“課程的建設者和開發(fā)者”的角色變化。

2.具體實施

高一的音樂鑒賞模塊是高中音樂課的必修模塊，所謂“鑒賞”，在欣賞的基礎上已經上升了一個層面，它不是單純的用耳朵聆聽，而是結合學生自身文化修養(yǎng)用心去感受。在課堂上，教師要調動學生的積極性，使他們主動的參與音樂審美活動中，要利用各種現代化的.直觀性的音樂教具與學具，最大限度的強化學生的聽覺審美體驗，鼓勵學生抒發(fā)自己獨到的音樂見解，實現音樂教學的自主.探究和交流，促進學生的想象力，豐富學生的情感。也可鼓勵學生根據制定專題或自選專題，主動收集文字.樂譜.圖片.音響.音像等資料進行交流，以拓展學生的音樂文化視野，提高音樂鑒賞能力和整體的藝術修養(yǎng)。

教學過程中要注重對比，對待不同風格.不同時代.不同流派的音樂作品使用不同的教學方式，啟發(fā)調動學生積及主動的了解作品的創(chuàng)作背景和藝術魅力，通過體驗藝術美來提高自身的整體素質。整個備課過程要切合主題，預想并重視學生在每個環(huán)節(jié)當中的表現，可設計具有探究性和啟發(fā)性的問題，使學生參與其中，身臨其境，把課堂欣賞教學與課外欣賞活動有機的結合在一起，可組織集體參與.集體討論的方式將音樂課堂的交流與互動進行到底。

高二的選修模塊包括：歌唱.演奏.創(chuàng)作.音樂與舞蹈.音樂與戲劇表演，這些模塊的教學都離不開課堂上的師生交流與互動，如果在高一的音樂鑒賞課堂上師生交流互動沒有打好基礎，課堂氛圍死板，教師不了解學生的內心世界，沒有和學生建立起師生感情，那這些模塊的教學是很難進行的。就拿歌唱課來說，它需要以歌唱作品為教學載體，以表演音樂為主要活動媒介，并通過學生的音樂表演藝術實踐，達到運用歌唱的形式表達個人情感并與他人溝通.融洽感情的能力，要用健康的審美意識規(guī)范自己的歌唱實踐，并在其中享受到美的愉悅，得到情感的陶冶和升華，要時常提醒學生樹立自己成為一名具有創(chuàng)新意識和實踐能力的高素質人才。為了更好的讓學生在歌唱課上提高藝術表現力，我組織了一次班級小型歌會，但沒有幾個學生愿意上臺演唱，他們都認為自己“五音不全”.“唱歌像狼嚎”，這些話讓我哭笑不得，我對他們說：“聲音可以塑造，跑音也可以訓練，唱歌時的真誠是最重要的，真正美的聲音是發(fā)自內心的真誠的聲音！”這句話讓好多同學重新擁有了自信，他們大膽的放開歌喉，陽光純樸的歌聲打動了講臺上的我，我想，作為一名音樂教師這樣的鼓勵和交流是每節(jié)課堂都必不可少的。

在中國傳統(tǒng)的教育思想中，“師必嚴，徒必從”，在一定程度上，加深了師生間的不平等的權威依從關系。在新課改的號召下，只有教師主動的了解學生的內心世界.體味他們的思維動態(tài)，轉變思想.化師為友，這樣才能成功去掉師生間的隔閡，從而真正意義上的達成與學生的交流互動。作為一名人民教師就應該傾其所有而無怨無悔，對待自己的學生就如同對待自己的孩子一樣，成為學生的第二父母。尤其是面對內向自卑的孩子時，這一點顯得更為重要。

總之，教書育人，以人為本。讓每一個學生在課堂上活潑的學.輕松的學是我們音樂教師的職責所在。對我們來說，在短短的四十分鐘的課堂上，要做到有效教學，離不開師生間的交流與互動，而在漫漫的教育生涯中，要做到“誨人不倦”，則需要持之以恒，上下求索。

【參考文獻】：

1.William Lovelock著賦基譯《音樂教師之資格》

2.傅道春《新課程與教師行為的變化》

3.石中英《教育學的文化性格》

4.金亞文《理解與實踐高中音樂新課程》