普通高中音樂課的基本任務(wù)是面向全體學(xué)生，提高每一位學(xué)生的音樂文化素養(yǎng)。設(shè)置音樂鑒賞模塊，體現(xiàn)了音樂課程結(jié)構(gòu)的基礎(chǔ)性，也提供了學(xué)生獲得音樂文化素養(yǎng)的渠道。在社會生活中，不可能也沒有必要要求人人都擁有動聽的歌喉，人人都會演奏樂器，但卻應(yīng)該具有會聽音樂的耳朵，應(yīng)該有健康的生活情趣和高尚的情操。在高中音樂鑒賞教學(xué)中，如何巧妙地變換教學(xué)方式，如何使學(xué)生更好更完美地鑒賞作品，這是許多教師長期以來不斷探索的課題。

　　1、關(guān)注內(nèi)心情感的體驗式教學(xué)

　　音樂是最擅長于抒發(fā)情感、最能撥動心弦的藝術(shù)形式。音樂中表現(xiàn)的，通常是作曲家特有的生活經(jīng)歷。因此，通過音樂體驗情感，是涉世不深的高中生了解人生、透視生活、剖析世界的重要窗口，可使他們具有足夠的思想準(zhǔn)備去面對將來可能經(jīng)受的一切情感考驗。如聆聽《江河水》，那如泣如訴的音調(diào)使人感到無限的凄楚，哀怨。在聽《春節(jié)序曲》時，我讓學(xué)生踩著音樂模仿秧歌的舞步，用動作體驗音樂的情緒，既鍛煉了音樂的節(jié)奏感，又發(fā)展了身體的協(xié)調(diào)能力。學(xué)生還根據(jù)音樂創(chuàng)編動作，再把編創(chuàng)的動作連起來形成一個組合，學(xué)生感到很有成就感。一節(jié)課下來，學(xué)生們還意猶未盡。這種上課的形式激發(fā)了學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣，因為學(xué)生不僅僅是觀眾或聽眾，還是表演者、欣賞者、評論者、創(chuàng)造者，是參與的主體?？梢哉f，音樂鑒賞的最初階段是聆聽階段，是欣賞階段，是情感體驗的過程，它既是鑒賞者對音樂的感情內(nèi)涵進(jìn)行體驗的過程，同時也是鑒賞者自己的感情和音樂中表現(xiàn)的感情相互交融、發(fā)生共鳴的過程。無論是對于普通的音樂聽眾，還是對于音樂的專家來說，情感體驗都是在進(jìn)行音樂鑒賞時不可缺少的一種心理過程。

　　2、借助多媒體直觀形象的輔助式教學(xué)

　　運(yùn)用多媒體技術(shù)輔助教學(xué)，可使學(xué)生置身于有聲有色的音樂畫面中，引發(fā)他們的興趣。多媒體教學(xué)能使學(xué)生很快進(jìn)入音樂情景，想象、體驗音樂所表達(dá)的各種豐富多彩、細(xì)致的感情。例如：為了增強(qiáng)學(xué)生學(xué)習(xí)京劇的興趣，我運(yùn)用了多媒體課件，增加了一些臉譜和其他劇目的彩色照片，找到京劇唱段的視頻錄像和京劇有關(guān)的知識，如生、旦、凈、丑的角色，唱腔旋律，京劇的伴奏樂隊等，做成相關(guān)知識鏈接，聲形并茂，形象生動，一目了然，學(xué)生興致盎然，達(dá)到了很好的教學(xué)效果。

　　3、因材施教。突出個性化的教學(xué)

　　在教學(xué)中要充分尊重學(xué)生的個性差異，發(fā)揮個性特長，讓學(xué)生人人都能參與到音樂中，以自己獨(dú)特的方式學(xué)習(xí)音樂，享受音樂的樂趣。當(dāng)學(xué)生對音樂發(fā)生濃厚的興趣。就會產(chǎn)生持久的音樂學(xué)習(xí)動力。如在欣賞德國作曲家舒曼的鋼琴套曲中的《夢幻曲》時，請學(xué)生根據(jù)音樂要素以及音樂情緒上的變化想象音樂所描繪的內(nèi)容。課上有時會邀請有舞蹈特長的學(xué)生為《夢幻曲》配舞，高雅的芭蕾很適合表現(xiàn)樂曲的意境，舞蹈的韻律隨著音樂的節(jié)奏展開，樂與舞的融合更增強(qiáng)了學(xué)生對音樂的理解。學(xué)生用色彩來表現(xiàn)音樂給人帶來的感受，大多選擇淺藍(lán)色，淡紫色，不只選用一種顏色，還有運(yùn)用多種淺淡顏色描繪的。有繪畫功底的學(xué)生還用畫筆描繪了自己的夢幻世界。有寫作特長的學(xué)生寫了音樂隨筆，表達(dá)自己在音樂中的感受：“它以嫻熟的浪漫主義手法，把我們帶進(jìn)了溫柔優(yōu)美的夢幻境界。這首曲子主題非常簡潔，具有動人的抒情風(fēng)格和芬芳的幻想色彩。旋律幾經(jīng)跌宕起伏，婉轉(zhuǎn)流連，使人不覺中被引入輕盈飄渺的夢幻世界。”學(xué)生對音樂這種深入內(nèi)心的理解不禁讓我感動至深。

　　師生面對同一音樂審美對象，教師首先必須對學(xué)生持信任態(tài)度，對他們相對于藝術(shù)所處的主體地位予以尊重。教師不要在學(xué)生面前以音樂權(quán)威自居，要持一種尋找優(yōu)點(diǎn)并加以贊賞的態(tài)度。只有在這樣的師生情感融合的課堂氛圍中，學(xué)生才能真正地?fù)碛泻捅３忠魳匪囆g(shù)所給予他們的愉悅。

　　4、用非音樂的手段鞏固音樂的收獲

　　溫故而知新，需要尋找一些切實可行的方法使學(xué)生能夠很容易地把所學(xué)知識串起來。我有時利用音樂作品中出現(xiàn)的數(shù)字，做一個數(shù)字游戲，把所學(xué)過的音樂作品回憶起來，同時總結(jié)每一部作品的特點(diǎn)，教師自制課件，學(xué)生想到哪部作品，就播放主題片斷，以加深印象。如合唱《陽關(guān)三疊》、琵琶獨(dú)奏《十面埋伏》、編鐘與樂隊《梅花三弄》、二胡獨(dú)奏《二泉映月》。鋼琴獨(dú)奏《第一新疆舞曲》、室內(nèi)樂《鱒魚鋼琴弦樂五重奏》、管弦樂《1812年序曲》等等。這些作品中都出現(xiàn)了數(shù)字，利用出現(xiàn)數(shù)字這點(diǎn)相似性，把這些作品串聯(lián)起來，所學(xué)的知識也不容易遺忘。對于音樂家的記憶方法可以利用他們生活年代的形似性和國家之間的關(guān)聯(lián)，如提到世界著名音樂家貝多芬，就會想到和他一樣同是古典主義音樂的代表人物莫扎特、海頓、巴赫、亨德爾，提到浪漫主義代表人物就會想到舒曼、舒伯特、肖邦、門德爾松，提到聶耳就會想到冼星海等等。趣味化的復(fù)習(xí)方式使知識的串聯(lián)變得很容易，并且印象深刻?？菰锏闹R因為有了多樣化的記憶方法變得輕松愉快。

　　5、用比較的方法分析與鑒賞音樂

　　“比較”的學(xué)習(xí)方法更具理性思維的特點(diǎn)。人們的審美能力和藝術(shù)修養(yǎng)，正是在比較和鑒別中不斷得到提高的。對于藝術(shù)作品的評價，無論是作品思想性的高低還是藝術(shù)性的優(yōu)劣，只有經(jīng)過比較和鑒別才能知道。我們所說的比較，并不是指教師簡單地將比較的結(jié)果告訴學(xué)生，而是指教師提供合適的視聽資料讓學(xué)生自己進(jìn)行各種審美比較。

　　如欣賞舒伯特的鋼琴五重奏《鱒魚》時，先聽歌曲獨(dú)唱《鱒魚》，然后欣賞童聲合唱《鱒魚》，由學(xué)生總結(jié)比較二者歌曲演唱形式的不同，以及歌曲表現(xiàn)力上的差異，演唱者音色的不同，單旋律與和聲的豐富，都使同樣的作品聽起來有不同的感受。學(xué)生討論總結(jié)藝術(shù)歌曲的特點(diǎn)，通過欣賞聲樂作品，加深對主旋律的印象，并了解歌曲內(nèi)容。然后欣賞鋼琴弦樂五重奏《鱒魚》，了解鋼琴弦樂五重奏的音樂知識，比較每一個變奏的特點(diǎn)，讓學(xué)生暢所欲言，說出他們內(nèi)心的感受。如第一變奏描繪河水清澈透明，第二變奏中小提琴演奏對位聲部，以描繪小鱒魚在清澈的水中無憂無慮地游動，嬉戲。第三變奏音樂變得激烈而隱伏著危險出現(xiàn)。第四變奏音樂顯得更為緊張不安，以描寫小鱒魚遇到了不幸。第五變奏音樂顯得悲痛凄涼，結(jié)束段與樂章開頭相呼應(yīng)，恢復(fù)了開始的明快、清澈、透明的音樂形象，表現(xiàn)了歡暢的情緒。由學(xué)生比較器樂曲和聲樂曲的特點(diǎn)，總結(jié)出聲樂曲由于有歌詞，內(nèi)容具體形象，而器樂曲變化豐富，沒有歌詞的限制，能夠給人以更廣闊的想象空間和豐富的情感體驗。

　　教師要盡量讓學(xué)生廣泛接觸各類題材、體裁、風(fēng)格、流派的作品，豐富學(xué)生的音樂曲目積累，在進(jìn)行音樂鑒賞的同時要指導(dǎo)學(xué)生認(rèn)識各種音樂作品的題材和體裁，要有較明確的歸納和提示。一方面可以引導(dǎo)學(xué)生對音樂作品進(jìn)行歸類，如民歌、藝術(shù)歌曲、曲藝、歌劇、管弦樂、交響樂等，提高學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣，開闊學(xué)生的音樂視野。另一方面，有些獨(dú)具風(fēng)格的音樂體裁，或包含著作曲家對世界的認(rèn)識態(tài)度，或包含著一個時期一個民族一個地區(qū)的文化傳統(tǒng)和精神風(fēng)貌，可以讓學(xué)生在多姿多彩的音樂世界中，陶冶性情、鍛煉人格、感悟生活。另外，了解音樂中各種風(fēng)格與流派的性質(zhì)和特點(diǎn)，是音樂鑒賞教學(xué)效果的直接體現(xiàn)。音樂的風(fēng)格與流派是一個較為廣泛的概念，它既有多樣性，又有統(tǒng)一性。其多樣性是由各種客觀因素決定的。如社會生活的多樣性，主題的多樣性，文化思潮的多樣性以及表現(xiàn)方式的多樣性等。所謂統(tǒng)一性就是一定的時代，一定的民族在音樂創(chuàng)作中所呈現(xiàn)出來的主導(dǎo)風(fēng)格，如莫扎特與貝多芬都屬于古典主義音樂的代表人物，這是他們的統(tǒng)一性，但是莫扎特的音樂作品汲取奧地利民間音樂和傳統(tǒng)音樂文化的營養(yǎng)，作品清新，充滿詩意，旋律純樸、優(yōu)美，織體干凈、細(xì)致，配器注重音色效果，在創(chuàng)作手法上開拓了動機(jī)性展開的結(jié)構(gòu)原則，和聲充滿活力，節(jié)奏空前活躍，旋律的表現(xiàn)力極其豐富。增強(qiáng)管弦樂的交響性和戲劇性。在音樂鑒賞教學(xué)中，對音樂風(fēng)格的理解是對音樂作品鑒賞的先決條件，因為音樂的風(fēng)格是通過音樂作品的內(nèi)容與形式有機(jī)統(tǒng)一而呈現(xiàn)出來的，它體現(xiàn)出獨(dú)特的音樂美學(xué)特征。

　　音樂鑒賞教學(xué)實踐中，各種教學(xué)方法的作用，都不是單一的，而是多元化的。高中音樂教師必須從教材和學(xué)生的實際情況出發(fā)，探索和選擇教學(xué)模式，設(shè)計和安排教學(xué)活動，為提高音樂鑒賞教學(xué)質(zhì)量提供可靠的保證。

　　(作者單位：哈爾濱市第32中學(xué)，黑龍江哈爾濱，150080)