摘自：《湖州中學》

現(xiàn)階段高中音樂教學、教材和實際操作間的問題

現(xiàn)在我們高中音樂教師面對的問題是種種原因造成的現(xiàn)態(tài)高中生與新教材的銜接。初、高中教材體現(xiàn)了教改理念但有些內(nèi)容銜接不夠緊扣，其他學科也存在著這樣一個問題，共性的問題：內(nèi)容多、容量大、跨越大。

另外由于長期以來“課程定位”、“學時及開課率”、“應(yīng)試化傾向”、“傳承式教學”等原因，（在高中音樂欣賞教學中，運用講解音樂、分析音樂的傳承方式進行教學幾乎是普遍的做法。這種我教你學、我講你聽、以他人感受代替自身體驗、以間接經(jīng)驗代替直接經(jīng)驗的傳承式教學泯滅了音樂課程的自身魅力），不利于對學生音樂興趣的培養(yǎng)，使得學生喜歡“音樂”（局限在他們自己的范疇內(nèi)）而不喜歡音樂課。當然這個問題存在著一定的客觀性，因為音樂畢竟不同于音樂課，音樂課是一門學科，是一門讓學生掌握、了解更多的音樂從而提高音樂鑒賞能力、音樂審美修養(yǎng)和情趣的一門學科。要達到課標的較理想化的目標，針對我們現(xiàn)在使用的教材，“音樂鑒賞”內(nèi)容的主流部分是一個重點。而現(xiàn)行高中音樂新教材“音樂鑒賞”內(nèi)容的主流部分落在“古典音樂派系、民族音樂文化”上，在一般的城市或農(nóng)村，面對普遍音樂修養(yǎng)只來源于生活媒體的積累，音樂欣賞的興趣點落在時尚、通俗層面的高中生，如何讓他們有興趣去接受要達到理想化的課標所必須的教材主流部分內(nèi)容呢？在欣賞上對于喝灌了水和飲料（通俗和流行）的現(xiàn)高中生來說，如何讓他們與酒（古典）銜接，慢慢接受酒的醇美與芬芳呢？一般平時能聽到看到的公開課均是精心設(shè)計，內(nèi)容完整（至少單獨成品），創(chuàng)意鮮明，選材個性的一堂課。而學生的修養(yǎng)不來源于一時的公開課，是在于日積月累，這是一個天長日久的工程。新課標、新教材、怎樣讓學生通過音樂課喜歡更多更高更廣的音樂，怎樣讓喝慣味覺直觀的飲料的學生有興趣來品陳年老酒，此時的教師將是一個非常重要的導演和角色，古典音樂的教學是讓學生積累音樂文化提升音樂欣賞修養(yǎng)，音樂鑒賞能力，培養(yǎng)較高審美情趣的一個重要內(nèi)容和過程，日積月累，教師的這塊工作講得大一點，關(guān)系到民族情趣、品質(zhì)、修養(yǎng)的樹立，有意義，有挑戰(zhàn)，可塑可造，任重道遠。

古典音樂之所以未被歷史的洪流淘去，保留至今，必有其獨特的、永恒的魅力所在。而解讀音樂之高雅，我想，不僅僅在音符、旋律、節(jié)奏中，更多的是音樂中所體現(xiàn)的人文的精神力量、作曲家內(nèi)心的情感、時代的縮影。在高中新課改的進程中，高雅藝術(shù)，也是音樂鑒賞模塊中很重要的一部分內(nèi)容。在新教材中，從第七單元到十二單元，就是圍繞西方音樂為主線展開了一個豐富的西方音樂文化的歷史畫卷。通過一段長時間的學習積累把學生引進高雅藝術(shù)的殿堂。而高中生，無論是學業(yè)還是情感上，都屬于萌動、困惑、倍感壓力的時期，流行音樂的浮躁或許能讓他們精神上有一種宣泄和釋放，而古典音樂，在我看來，可以撫平一些狂躁，帶來心靈的安慰，或是有一種激昂的振奮與鼓勵的作用?！白寣W生接受不同的聲音，讓他們自由的選擇，讓音樂成為快樂，讓藝術(shù)成為品味。”如何把學生帶進古典音樂這個芬芳醇美的經(jīng)典世界是我的努力也是本新教材的一大重點和難點。

一、良好開端 ----西方經(jīng)典音樂六個單元課程的總啟始課

首先，我是創(chuàng)設(shè)了一堂啟始課，此啟始課開在進入西方經(jīng)典音樂六個單元之前，本著兩個目的：一、“炫” ----讓學生對西方經(jīng)典音樂的大致發(fā)展過程、派別、地位、名人名著有個初步地印象；融巴洛克時期、古典主義、浪漫主義、民族樂派、印象主義、20世紀現(xiàn)代主義等派別于一體，讓學生胸懷一個即將要進入高層次、大規(guī)模的經(jīng)典藝術(shù)領(lǐng)域的宏大激情。此課應(yīng)該是一堂跨越三個世紀，縱貫世界古典音樂各大派系，集大量音樂名人名著，華麗豐富，用經(jīng)典、著名、個性、魅力的一些實例，讓學生在進入西方經(jīng)典音樂大門前熱血沸騰的一節(jié)課。象古典主義部分，教材中只用貝多芬來覆蓋，而貝多芬是一個很個性化的代表，并不能涵蓋古典主義，所以在這個啟始課中可以把古典主義的代表人物和特征提到，給學生一個清晰的派別印象，而在貝多芬一課中就貝多芬對古典主義的發(fā)展，立足于他的精神境界來感受作品，有了進一步展開的鋪墊。二、“懸”----運用最個性、經(jīng)典、傳奇的一些典故、作品等制造懸念，“且聽下回分解”，激發(fā)學生求知的欲望；例如：用通俗鋼琴音樂《d小調(diào)托卡塔與賦格》和人聲版的這個作品導入到巴赫的原作，可以在這節(jié)課中埋下伏筆，讓學生有期待著在巴洛克時期音樂這堂課中聽到原作，聽到管風琴的演奏，有欲望去接受老師所說的原作濃郁的宗教色彩和巴赫的天才創(chuàng)作，為欣賞用了兩個合唱隊，幾個樂隊的《馬太受難曲》埋下筆伏，為對主、復調(diào)音樂和24平均律的了解打下基礎(chǔ)。（附：在主、復調(diào)的教學中可以采用最通俗的譜例來說明，例《射雕英雄傳》之《鐵血丹心》，比較容易接受）。甚至可以利用一些音樂笑話刺激學生進入古典音樂大門的興趣；也可用音樂笑話來激發(fā)學習熱情，學生覺得在以后的社會生活中沒有一定的音樂修養(yǎng)會影響自己的形象、交際等等，也許這樣的手段似乎不是很正點，但只要能達到激發(fā)學生的學習興趣也是未嘗不可的。亦可用一些名人（不可思議，常人無法理解）的感受、評價去激發(fā)學生學習的欲望。例如，《熱情》的創(chuàng)作背景：據(jù)高爾基回憶說，有一次列寧聽了《熱情奏鳴曲》以后說：“簡直不知還有什么能比《熱情奏鳴曲》更好的，真想每天都聽它一次。真是了不起的、超凡絕俗的音樂。我一直自豪地、也許是天真地在想：人們竟會創(chuàng)造出什么樣的奇跡！”由這樣的創(chuàng)作背景激發(fā)學生的求知欲，學生會想到底什么東西，有那么大魅力，有那么夸張嗎？為進入軌道式教學作絕對的積極的鋪墊?？梢哉f這是在給學生一個大概里程框架的同時又嘩眾取寵的一堂課。

二、趣導的多種手段

如何讓高中生在經(jīng)典音樂中體會音樂的真、善、美，潛移默化地培育他們美好的情操、健全的人格？其實，在課程中，每一位音樂大師，他們豐富的閱歷、創(chuàng)作的激情、高尚的人格和不屈的意志等都能或多或少地影響或觸動學生的情感世界。講述音樂家所處的時代背景、生活逸事、個性、經(jīng)歷，除了能幫助學生更好地了解音樂作品的個人風格，同時也可以激發(fā)學生想要了解他們作品的興趣。用作曲家人格的魅力和藝術(shù)的魅力來感染學生。由趣味漸漸轉(zhuǎn)向品味。

興趣是學習音樂的基本動力，也是欣賞音樂最好的老師。聆聽音樂，體驗音樂的美，享受欣賞音樂的樂趣，增進對音樂的熱愛，養(yǎng)成欣賞音樂的習慣，從感性的認識上升為理性的認識，從聽賞音樂到鑒賞和評價音樂。在每一節(jié)課堂教學上，興趣是一個前提式的亮點。擺噱的趣導是使一節(jié)課成功的良好開端。例如：●浪漫時期的“鋼琴音樂”一課，可以上成是集視聽欣賞、師生現(xiàn)場表演的一堂精彩、共振、熱鬧的課（曾聽過寧波陳華老師的“非常鍵盤”、無錫一中劉曉鵬老師的“肖邦與鋼琴”，均有這樣的成功嘗試。）賞析、記憶、感受、知識、評價等都融合在一個熱烈的情態(tài)中，這兩堂課中，共同的一個亮點是教師都結(jié)合了自己的鋼琴演奏，親自彈奏了《革命》等作品，現(xiàn)場的音樂比音響資料更容易抓住學生，使得學生對鋼琴、對肖邦的作品有一份更高的欣賞激情。對教師本人能夠勝任，可以完成的一些東西，教師親自登臺絕對勝于視聽資料的運用；再如●象標題音樂一課，如果由文字的設(shè)懸，在聽賞的興趣上會增加很大的魅力。例如，對伯遼茲《幻想交響曲》，可用總譜扉頁上的文字說明（幻想交響曲于 1832年出版時，總譜上附有如下說明：“一個具有病態(tài)神經(jīng)質(zhì)和熾烈想象力的年輕音樂家在一陣失戀的絕望中吞服鴉片企圖自殺，但因分量不足，未致死亡。在陷入沉重的昏迷中，夢見許多光怪陸離的幻影，而他的感覺、情感、記憶全在他病態(tài)的頭腦中轉(zhuǎn)化為一些樂思與形象。那戀人本身對他來說也成為一個旋律，就象是一個固定樂思，到處都看得到聽得見它。）（喲，一個神經(jīng)病的幻想啊，怎么樣的音樂啊？）埋下伏筆來激發(fā)學生的體驗欲望，但要把握住這節(jié)課所設(shè)計的認知目標，（即標題音樂）使其穿插于情感目標中完成；對于●民族樂派的作品，風格相對比較統(tǒng)一，可窺斑見豹，抓住其優(yōu)美如詩的主題旋律，感受、哼唱、讓學生在音樂的聽覺享受上產(chǎn)生一個亮點是一個很簡易的手段；（例如：《沃爾塔瓦捷克的原野和森林》、《芬蘭頌》等作品的主題旋律）。對于民族樂派，因為風格相對統(tǒng)一，所以我覺得根據(jù)教師本人的意向和學生的狀況更換部分作品也未嘗不可，這樣在教師操作設(shè)計、學生接受的能夠方面都能從實際狀況出發(fā)。而對●德彪西和他的印象主義音樂，又是一個較前面古典主義、浪漫、民族的基礎(chǔ)上全新的派別，對于這個章節(jié)，鑒賞立足于感受，有必要采用一種個性的手段來加強學生的體驗參與，一種針對這個派別作品風格更合適的感受方式，如：“涂畫感受”----在一張白紙上表現(xiàn)由聽覺產(chǎn)生的通感體驗，這是一個留給學生空間很大的表達感受的方式，又可抓住這個派別音樂非語意性的瞬間感受的特征、“色彩背景”----閉目靜聽，結(jié)合印象主義音樂與繪畫中色彩、光線的關(guān)系，有指向性地尋找色彩通感等（詳見案例）。而對●20世紀現(xiàn)代主義音樂，不必強調(diào)作品的完整性，用這個時期音樂的非傳統(tǒng)性、獨特、不可思議甚至神經(jīng)質(zhì)特征吸引學生去聽賞，所以可利用非常的一些片段介紹（比如：凱奇的《4分33秒》、勛伯格的《一個華沙幸存者》等）。這個章節(jié)的一個目的就是了解這種標新立異、個性夸張、打破傳統(tǒng)、追求極端的音樂風格，并了解其來源于怎樣的創(chuàng)作手法，怎樣的派別（象偶然音樂、原始主義、表現(xiàn)主義等），又可從另一個側(cè)面談到這個時期音樂對后期音樂發(fā)展的推動，極端而非傳統(tǒng)，但尚有著不可抹殺的積極作用，當然評價自可留給學生自己，不需要結(jié)論。另外，教師的自身魅力也相當重要，專業(yè)、知識面、個性、語言風格、教學風格、教學設(shè)計等等都對學生的學習興趣有著很大的影響。

三、輔助手段

除上述趣導方式外，校園廣播、音樂角、樂隊、社團研究、參與交流、自主自導性學習等都是增加學習興趣的輔助手段。在講述西方音樂流派時，通過一系列作曲家的作品介紹賞析，除了完成課標的要求 ----了解西方音樂的發(fā)展歷史之外，可以補充介紹一下不同時期音樂家對交響樂發(fā)展的貢獻和地位；引入交響樂及交響樂隊的介紹；可以通過不同交響樂器組的樂器的音色差異、表現(xiàn)出的獨特個性，讓學生除了了解之外，懂得辨聽，幫助他們豐富自己的視野，更好地理解音樂大師的作品內(nèi)涵；比較一些音樂大師的原作和經(jīng)典作品，在有一定欣賞基礎(chǔ)和興趣之下，可以適當?shù)剡x擇一些好的、較為經(jīng)典、雅俗共賞的交響音樂會給學生欣賞，并教授一些觀看音樂會的禮儀禮節(jié)；多讀報、多了解音樂資訊，提供給學生最前沿的音樂信息；自制經(jīng)典音樂音響資料庫，可由學生自行點擊欣賞；組織一些切實可行的欣賞并走進高雅音樂的活動，如：每年的維也納新年音樂會，都會由中央電視臺直播，可提前在學校的公告欄公布這個信息，在此之前，可在課堂上簡單介紹一下施特勞斯家族的成員、音樂，以及維也納新年音樂會的傳統(tǒng)和歷史。后續(xù)可以組織課堂上觀后感的評論或討論活動等等；再比如：學校的校園文化藝術(shù)節(jié)，組織器樂的比賽或是銅管樂隊的演出，可以組織學生參與其中，讓無論是演奏或是觀看的學生，更貼近高雅藝術(shù)，讓古典音樂離我們不再那么遙遠，而是就在學生的身邊。這一系列的活動，都可以輔助我們的教學，讓課堂上的知識，不再那么教條，變得鮮活起來，讓學生所學的知識可以運用在生活之中，讓學生在實踐中，走出聽不懂或是不愿意接受高雅藝術(shù)或古典音樂的心理誤區(qū)。

趣導對于西方經(jīng)典音樂的課堂教學來說是一個達到成功所必備的良好開端，體現(xiàn)學科魅力的重要手段，也是新課程與現(xiàn)階段高中生課堂學習的和諧的橋梁。