徽劇表演歷來講究功底扎實(shí)、技術(shù)全面、陣容整齊、色藝兼優(yōu)，歌、舞、樂、白高度綜合。要求演員能文能武，唱念做打具佳。即重視排場，講究舞臺藝術(shù)完美，如以“三十六頂網(wǎng)子會面，十蟒十靠，八大紅袍”來顯示班社陣容強(qiáng)大和行當(dāng)齊全；又重視表演樸實(shí)、粗獷。如《八達(dá)嶺》中，單龍?zhí)拙陀惺潦奶弥?，還有八紅蟒、四官衣；演員邊歌邊舞，再配以嗩吶、鑼鼓，表現(xiàn)出千軍萬馬的聲勢。演員舞臺動作強(qiáng)烈鮮明，技術(shù)性強(qiáng)。即講究人物亮相和舞臺畫面的雕塑美，又重視平臺、高臺的武功表演，在一些戲中還有不少特技表演。如《水淹七軍》中關(guān)羽、周倉、關(guān)平三人表演的一系列身段亮相；特技表演高臺如《一箭仇》中的史文恭要翻三至七張桌子；平臺如跳圈、竄火、竄劍、飛叉、筋斗等。徽劇中其他角色的表演也各有特色，如旦角的表演，早期因無水袖，故有許多指法；凈角亮相時雙手過頂，似舉千斤；五指岔開，形如虎爪；用“滾喉”喑鳴叱咤，輔以頓足，用以表現(xiàn)角色憤怒時的情感，顯得粗獷激越。此外，徽劇中尚有不少“絕活”，如《滾燈》中的頂燈、《活捉》中的矮步、《三岔口》中的辮子功、《雙下山》中的甩念珠、《月龍頭》中的打紅拳、《伐子都》中的三變臉等。